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580；一切老的衣服 老旗袍 收购老旗袍为大襟、对襟、琵琶襟等多种形式，满族骑射时穿着的一种褂子，后成为日常罩于袍子外面的服装。对襟，四面禊，长及腰部，袖子稍短，袍袖可露出三、四寸，将袍袖卷于褂袖上面，即所谓大、小袖。清朝沈阳满族诗人缪润绂描述说：“卷袖长衫称体裁，巧将时样斗妆台，谁知低护莲船处，争及罗裙一击来。”可见当时满族卷袖服饰极为时兴。清初，穿马褂 于八旗士，至康雍年间满族男子穿用马褂的习俗已盛行，青年喜着马褂以示武勇。以后，由于清帝提倡骑射，经常以马褂赏赐臣下，竟成为一种“礼服”。皇帝赏给“黄马褂”也成为极高的荣誉。 马褂，是满族男子骑马时常穿的一种褂子。为了骑马方便，在长袍的外边套一种身长至脐、四面禊的短褂、马褂以御风寒。现在许多满族人所穿的对襟小棉袄，就是从马褂演变过来的。客家又叫对襟衫，马褂套在旗装或称满式长衫的外面穿用，有些类似背心或外套，故穿着整齐又称为“长衫马褂”。 马褂是有袖上衣，不同于无袖的马甲。分大襟、对襟、琵琶襟三种。一般长度到肚脐，袖子到肘部。清朝初期只是满族人穿用，由于满清强制汉人剃发易服，康熙雍正年间始广泛流行，分单、夹、纱、皮、棉等种类。 在清朝，黄马褂是皇帝特赐侍卫武士、有事功劳者和行围 成绩突出者的，代表皇室的恩典。所以其他人不得随便穿用黄色的马褂。 民国元年（1911），北洋颁布的《服制案》中将长袍马褂列为男子常礼服之一。民国十八年（1929），国民公布《服制条例》，正式将蓝长袍、黑马褂列为“国民礼服”。 的大部分相声演员和其他曲艺演员在表演节目时仍会穿着长袍，民国成立后多改中山装，现在多为衬衣或西装。

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本文通过对商周时期铸铜遗址内发现的各类遗迹现象特征的总结，对可能与铸型、熔铜、浇铸和修整等环节相关的遗迹进行讨论，主要包括工作间与工作面类遗存、坑状与沟状堆积和窑炉类遗迹。通过分析，认为长方形单间或者双间的房址是手工业作坊中常见的一种房屋形式。工作面通常经过比较精心的铺垫和，使其坚实、平整以利于工作，常见铜锈、铜渣或者陶范等不同工作环节遗留下来的遗物，且由于长时间工作，往往经过多次的重新铺设或修整。土柱和凹窝两类遗迹可能与坩埚的放置有关。烘范窑中，或火塘与窑室无明显区分，或无专门挖设的火塘，与同时期常见的陶窑结构不同，很可能与烘范和烧陶对温度的要求不同有关。在商周的青铜器中，许多都铸有扉棱，但 早出现扉棱的青铜器，应该是商中期的圆形尊，而商早期所有的青铜器都没有扉棱。在西周的圆形尊中，除了没有铸扉棱的尊外，其余多是铸有三段扉棱。青铜器上为什么要铸造扉棱?这是我们需要研究的问题。在西周一些圆形尊的表面纹饰中，常出现翘起的牛角纹饰。这些纹饰是怎么的?这也是我们需要解决的问题。通过范铸模拟实验，使得上述两个问题有了较为合理的解释。在次 可文物普查中，四川博物院整理出两件清末四川劝业公所窑业试验场试烧的瓷器。青花瓷印泥盒上记载了2世纪初四川窑业试验场试烧瓷器的由来；青花绿彩瓷碗仿烧了当时代表瓷器烧造水平的醴陵釉下彩。在此之前，清末四川窑业试验场从未受到学界的关注与研究，这两件瓷器见证了人民为振兴实业、强国兴邦所作的不懈努力，填补了清代四川制瓷业研究的空白。清代乾嘉之际，是继东汉桓、灵之后隶书创作的又一个鼎盛时期，在书法史上具有十分重要的地位和影响。本文就清代隶书兴盛的原因进行了比较深入的探究，将其归结为以下数端：金石学的发展繁荣为隶书研究和创作了丰富；文字学研究的不断深化将隶书纳入严谨的学术规范；篆刻的技法理念对隶书创作的渗透影响；书写幅式和工具材料的变化为隶书的创变了利器；对隶书本体的深入认知和自觉的创作意识。辽西地区早期文明以农业经济发展为基础，以祖先和自然崇拜并神化原始宗教信仰活动作为社会的凝聚力，以社会平稳发展而形成具有中心人物集权特征的等级化社会，这是一种接受外部文化影响或植人而形成的没有武力冲突的自生自灭的早期文明，可能是诸早期文明的一个特殊案例。清代金石学发展迅猛，黄易为乾嘉时期的金石学家。山东博物馆藏《黄小松辑释吉金拓本》为清稿本，是目前所见研究黄氏金石收藏，尤其是古代铜器铭刻方面的珍贵，也是研究清代金石学发展的重要。由于拓本集流传日久，在黄氏之后经过了很多学者的题跋和考释，其收藏和流传情况不甚明晰。本文通过对《黄小松辑释吉金拓本》中黄易以后的题记情况和递传顺序进行分析，对九皋、杨铎、黄咸宝、丁彦臣、匡源、李山农和李家恺等金石研究学者进行考述，厘清《黄小松辑释吉金拓本》的流传经历，进而梳理出清代山左金石学发展的基本脉络。依据文献记载与考古发现，文中重点分析了渤海国的都城情况。根据记载对渤海国五京制度的内涵、性质进行分析，认为五京并非均具有都城的建制，并对渤海国曾经为都的西古城、八连城、城等城址进行指认。借古学手段，对渤海都城的为都时序进行推断，认为西古城城址应首先于"天宝"时期的渤海都城——显州。本文所考察的北周强独乐造像与的北周文王碑同位于成都市龙泉驿区山泉镇大佛岩村北"大佛岩摩崖造像"区内。世纪8年代学者们曾对"北周文王碑"过大量释读，并对其真伪、年代等问题进行讨论，对与之毗邻的34号龛佛道造像多持中晚唐造像之观点。本文结合"北周文王碑"碑文、造像组合、特征等，提出34号佛道合龛组合造像正是北周文王碑中所提到的强独乐为文王所造像，是四川境内 早的北周造像，意义重大，弥足珍贵。安格尔是法国画家、新古典主义艺术的代表。作为坚定的古典主义者，安格尔与学院之间具有深厚的渊源。一方面，学院代表了一种艺术生产的方式，通过学院体系，艺术家得以呈现自己的艺术实践和艺术思想；另一方面，学院这一封闭的教学体系又极度依赖于安格尔所创造的艺术语言和形式。虽然安格尔尊重传统，不断借鉴和挪用经典的图示，但传统的碎片在安格尔的作品中不是一种怀旧式的存在，而是一种突破传统和驾驭传统的方式。安格尔尊重前辈大师，却更坚守自我意识，远离市场的嘈杂和沙龙的评判，专注于作品本身的构思和纯粹的艺术概念，从而实现了一种另类的现代性。而且，安格尔的历史画和肖像画构成一种社会和历史文献，对研究他所处的时代具有重要意义。本文试图把安格尔放到19世纪欧洲的语境中，通过对具体作品的分析来建构和还原一个复杂、真实的安格尔。